🎤 Entrevista Desecresy: Lanzamiento del álbum The Secret Of Death.

1. Felicitaciones por The Secret Of Death. ¿Cómo estás viviendo este momento con tu noveno álbum listo para salir?

A: Gracias. Me interesa ver cómo será recibido. El álbum estuvo terminado desde hace tiempo, incluso antes de entregárselo a Dave Rotten de Xtreem Music, así que fue prácticamente mi propio secreto durante mucho tiempo. Después de haber estado “dormido” todo ese tiempo, ahora finalmente cobra vida. Es un momento muy emocionante para mí.

2. Este álbum suena muy pulido. ¿Sentís que representa la forma más pura de Desecresy hasta ahora?

A: Sí. El sonido del álbum es el más cercano a lo que quiero que sea Desecresy. Además, el feedback que recibí hasta ahora ha sido muy positivo.

3. Desde los inicios de la banda en 2009, ¿qué cambió y qué se mantuvo igual en tu visión del death metal?

A: Lo que se mantiene es la combinación de tempo medio con doble bombo y riffs de guitarra con palm mute. Eso es característico de Desecresy desde el principio.
La mayor diferencia es que ahora es más brutal. Sé que todos dicen eso, pero en este caso es cierto. Al comienzo, después de dejar mi banda anterior Slugathor, volví a lo básico en la composición. Por eso el Desecresy temprano es más directo.
El nuevo álbum tiene muchos más cambios de tempo y compases, y la producción también evolucionó con el tiempo.

4. Después de la salida de Jarno Nurmi, seguiste el proyecto en solitario. ¿Cómo impactó eso en la identidad del sonido?

A: El cambio más evidente es la voz, ya que él era el vocalista en los primeros cuatro discos. Mi estilo es más gutural.
También aportaba mucho a las letras, que eran más filosóficas. Las mías se enfocan más en generar sensaciones o describir escenarios.

5. The Secret Of Death tiene una atmósfera muy densa y oscura. ¿Qué buscabas transmitir a nivel emocional y conceptual?

A: En esencia, es death metal afinado bajo, con mucha inspiración en los años 90. También quise agregar una capa de ambient oscuro sin perder la fuerza del metal.
Las guitarras líderes aportan momentos solemnes o melancólicos, pero nunca llegan a ser sentimentales. La música finlandesa tiene una tendencia natural a la melancolía, y traté de usar eso sin exagerarlo. Creo que lo logré.

6. El álbum parece girar en torno a la muerte como tema central. ¿Cómo desarrollaste esa idea?

A: Muchas letras tratan sobre los límites de la conciencia, en la línea entre existir y no existir.
La muerte es el evento definitivo en ese sentido. También hay influencia de los temas clásicos del death metal.

7. ¿Hay una historia unificada o cada tema funciona de forma independiente?

A: No es un álbum conceptual, los temas son independientes.
Sin embargo, empieza con “Gorge of the Dead” como una entrada a ese mundo y termina con “Vanishing Existence”, que funciona como una salida.

8. “Gorge Of The Dead” abre el disco con una vibra muy particular. ¿Por qué elegiste ese tema?

A: Es probablemente el tema más “groovero”, pero también tiene partes agresivas y guitarras solemnes. Es ideal para introducir al oyente en el sonido del álbum.

9. “By The Slowing Vortex Of Time” tiene un efecto casi hipnótico. ¿Cómo fue el proceso de composición?

A: La idea fue usar cambios de compás que se transforman en una desaceleración progresiva del tempo.
La letra describe estar suspendido sobre un vórtice donde el tiempo se ralentiza hasta detenerse.

10. “Ancient Timbre Of Demise” destaca por su atmósfera. ¿Qué tan importantes son los pasajes ambientales?

A: Además de generar atmósfera, ayudan a expresar musicalmente las ideas de las letras.
El inicio y el final del tema representan un instrumento prehistórico imaginario, olvidado por el ser humano moderno, pero cuyo sonido aún persiste a través del tiempo.
Estuve a punto de eliminarlo, pero lo mantuve después de verlo en un sueño.

11. El bajo suena especialmente potente. ¿Fue una decisión consciente?

A: Sí. Quería reforzar las frecuencias graves y encontrar una forma de que el bajo se destaque sin perderse entre las guitarras.

12. Temas como “Summoned With Necrolunar Telepathy” tienen un enfoque más ritualista. ¿De dónde viene esa influencia?

A: Hacia el final del álbum hay un mayor énfasis en paisajes sonoros más meditativos.
Las guitarras funcionan como llamados a los muertos reflejados en la luna. No hay una influencia específica, es más una evolución natural.

13. “It Appears In A Dream” tiene un aire lovecraftiano. ¿Qué tan presente está esa literatura en tu inspiración?

A: Lovecraft es una influencia clara, aunque no uso directamente sus mitologías.
Su forma de describir lo desconocido influyó en mi manera de escribir.

14. ¿Cómo equilibrás lo primitivo del death metal con elementos más atmosféricos?

A: Parecen opuestos, pero en realidad nacen del mismo núcleo de expresión musical.
No es fácil combinarlos, pero cuando se logra, el resultado puede ser muy fuerte. Ese es uno de los objetivos de Desecresy.

15. ¿Cuáles son las principales diferencias con trabajos anteriores?

A: Es más brutal, con mayor énfasis en las frecuencias graves.
También siento que es la mejor producción que logramos hasta ahora.

16. El sonido es muy orgánico y oscuro. ¿Cómo fue el proceso de grabación?

A: Los dos discos anteriores fueron una etapa de búsqueda.
En este álbum quise llevar el sonido más cerca de lo que tenía en mente, basándome en esas experiencias.

17. ¿Trabajaste solo o hubo colaboraciones?

A: Trabajé solo. La soledad permite desarrollar ideas sin interferencias.
Jani Loikas me ayudó con el mastering y me dio buenos consejos.

18. El arte de tapa también es muy importante. ¿Cómo se conecta con la música?

A: La portada representa los temas del álbum: el presente, el pasado, el futuro, la conciencia y el olvido.
También hay elementos arquitectónicos antiguos y modernos, y una sensación de continuidad hacia lo eterno.

19. ¿Qué tema representa mejor la esencia del disco?

A: “Gorge of the Dead” y “Crypthymn”.
Si tuviera que elegir uno para presentar el álbum, sería alguno de esos dos.

20. ¿Hubo algún tema particularmente difícil de terminar?

A: “Summoned with Necrolunar Telepathy” pasó por muchos cambios, especialmente su introducción.

21. El death metal underground sigue evolucionando. ¿Cómo ves la escena actual?

A: Hay muchísimo material bueno, más del que puedo absorber.
La escena global está en muy buen estado.

22. ¿Sentís que Desecresy ocupa un lugar particular dentro del death metal europeo?

A: Tiene una base de oyentes pequeña.
No es una banda masiva, pero estoy conforme con poder crear música y que llegue a quien le interese.

23. ¿Hay planes de tocar en vivo?

A: Desecresy nunca tuvo una formación para tocar en directo, y sigue siendo así. Me cansé de tocar en directo con mi antigua banda y Desecresy empezó a crear música grabada. Desde entonces, nunca he sentido la necesidad de volver a tocar en directo.

24. ¿Cómo te gustaría que la gente escuche el álbum?

A: Cada uno tiene su forma.
Tal vez con auriculares en un lugar aislado, o relajado en casa con una bebida. Supongo que eso refleja mi edad.

25. Para cerrar: ¿qué significa este álbum para vos y qué mensaje dejás a los fans?

A: Es el cierre de una etapa.
Después de tanto tiempo trabajando en él, se volvió algo muy personal.
Me genera una sensación particular pensar que ahora va a salir al mundo.

Contactos:

Spotify: https://open.spotify.com/artist/1fFh0cWZECQZl7yP2OwGXL?si=FAZjexrMS52IxknjuD8ugA

Xtreem Music: https://www.xtreemmusic.com/desecresy

Entrevista realizada por Wagner Barbosa para Plugmetal Magazine mediado por Imperative PR.