⚡ Zero Hour: presenta «No Man’s Land» y abre un nuevo capítulo de su historia.
La histórica banda estadounidense de metal progresivo Zero Hour prepara el lanzamiento de «No Man’s Land», un nuevo EP que verá la luz el 16 de octubre de 2026 a través de su propio sello independiente, CynNormal Lab Recordings.
Como nuevo adelanto, el grupo presentó la versión instrumental de «No Man’s Land», canción que da nombre al trabajo y que fue estrenada por el medio especializado The ProgSpace.
El material reúne a los miembros originales Jasun Tipton y Erik Rosvold con Andreas Blomqvist y Jeremy Villucci, mientras que Roel van Helden participa como baterista de sesión para esta nueva etapa.
«No Man’s Land» lleva la técnica de Zero Hour al primer plano
El nuevo EP fue construido alrededor de dos composiciones: «Codes Of Violence» y «No Man’s Land».
Ambas canciones estarán acompañadas por sus respectivas versiones instrumentales, permitiendo que la complejidad de los arreglos y la interacción entre los músicos queden completamente expuestas.
«No Man’s Land» fue la primera de las dos canciones que escribió el guitarrista Jasun Tipton.
Después llegó «Codes Of Violence».
Una vez terminadas, Tipton decidió hacer una pausa en el proceso creativo porque consideró que esas dos composiciones ya habían definido tanto el paisaje musical como la perspectiva general del EP.
Una sección rítmica que transforma las canciones
Uno de los elementos centrales de esta nueva etapa aparece en la combinación entre Roel van Helden y Andreas Blomqvist.
Para Jasun Tipton, el trabajo desarrollado por ambos músicos resulta fundamental para comprender el funcionamiento de «No Man’s Land».
La sección rítmica atraviesa numerosos cambios y pasajes técnicos, pero al mismo tiempo genera espacios donde las guitarras pueden respirar.
La incorporación del tecladista Jeremy Villucci terminó de ampliar el sonido.
Sus arreglos agregaron otra dimensión a las composiciones y reforzaron el carácter progresivo de un material diseñado alrededor de cambios constantes, secuencias instrumentales y una ejecución extremadamente precisa.
Dos canciones y cuatro versiones
«No Man’s Land» tendrá una estructura particular.
El EP incluirá las dos nuevas composiciones tanto en sus versiones completas como instrumentales.
Canciones de «No Man’s Land»
- «Codes Of Violence»
- «No Man’s Land»
- «Codes Of Violence» — versión instrumental
- «No Man’s Land» — versión instrumental
Esta decisión coloca una atención especial sobre la arquitectura musical de las canciones, algo particularmente significativo para una banda cuya identidad siempre estuvo vinculada con la complejidad técnica.
Producción de «No Man’s Land»
El EP fue grabado por los propios integrantes de Zero Hour.
Las baterías fueron registradas por Kai Stahlenberg en Kohlekeller Studio.
Posteriormente, Matt LaPlant realizó la mezcla y masterización en Madtown Mix Studio.
El arte de portada quedó en manos de Wayne Joyner, artista que trabajó anteriormente con nombres como Dream Theater, Ayreon y Devin Townsend.
Una historia que comenzó en los años 90
Zero Hour nació en el área de la bahía de San Francisco, California, durante los años 90.
El proyecto fue fundado por los hermanos Jasun Tipton y Troy Tipton con la intención de desarrollar música pesada, melódica, oscura y técnicamente compleja.
Desde sus comienzos, las influencias del grupo fueron considerablemente amplias.
La etapa de Rainbow encabezada por Ronnie James Dio, The Pat Metheny Group y Dream Theater aparecen entre las referencias que ayudaron a construir una propuesta donde el metal progresivo convive con diferentes formas de experimentación instrumental.
Seis discos entre 1998 y 2008
El primer álbum, «Zero Hour», apareció en 1998 de manera independiente.
Tres años después llegó «The Towers Of Avarice», también editado por la propia banda.
Posteriormente comenzó una etapa junto a Sensory Records, perteneciente a The Laser’s Edge Group.
Durante ese período fueron publicados:
«Metamorphosis» — 2003
«A Fragile Mind» — 2005
«Specs Of Pictures Burnt Beyond» — 2006
«Dark Deceiver» — 2008
Después de este último trabajo, la historia de Zero Hour quedó interrumpida.
La lesión de Troy Tipton y el final de una etapa
La banda se disolvió después de «Dark Deceiver» cuando Troy Tipton sufrió una lesión en un brazo que le impidió continuar tocando el bajo.
Pasarían varios años antes de que Jasun Tipton y el vocalista Erik Rosvold decidieran reconstruir el proyecto.
Una pieza fundamental para concretar ese regreso fue Roel van Helden.
La relación con el baterista se remontaba a años atrás, cuando su entonces banda Sun Caged y Zero Hour participaron de un concierto como soporte directo de Liquid Tension Experiment.
Los músicos mantuvieron el contacto y volvieron a encontrarse años después fuera de Estados Unidos, momento en el que comenzó a tomar forma la posibilidad de trabajar juntos.
Andreas Blomqvist completa una nueva formación
Roel van Helden también resultó fundamental para la llegada del bajista Andreas Blomqvist.
Ambos se conocían por la relación de Van Helden con Seventh Wonder, banda de la que Blomqvist forma parte.
Esta nueva configuración permitió que Zero Hour regresara finalmente al estudio.
El resultado fue «Agenda 21», álbum publicado en 2022 a través de Frontiers Records y primer larga duración del grupo desde «Dark Deceiver».
Ahora, cuatro años después, «No Man’s Land» continúa desarrollando esa segunda vida de la banda.
Formación de Zero Hour
Jasun Tipton — guitarras
Erik Rosvold — voz
Andreas Blomqvist — bajo
Jeremy Villucci — teclados
Roel van Helden — batería
Una nueva etapa bajo su propio sello
Para «No Man’s Land», Zero Hour vuelve a tomar el control directo de su música.
El EP será publicado de manera independiente mediante CynNormal Lab Recordings, el sello de la propia banda.
El lanzamiento estará disponible tanto en formato digital como en CD a partir del 16 de octubre de 2026.
Con «Codes Of Violence» y «No Man’s Land», el grupo continúa una trayectoria iniciada hace más de tres décadas y vuelve a colocar en el centro aquello que siempre distinguió su propuesta: técnica, oscuridad, melodía y estructuras construidas para mantener al oyente esperando constantemente el próximo cambio.
Publicado por: WAGNER BARBOSA
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